Charlie Parker-Complete Savoy Sessions

Disc:1

1. Tiny's Tempo [Take 1]

2. Tiny's Tempo [Take 2]

3. Tiny's Tempo [Take 3 Master]

4. I'll Always Love You Just the Same [Take 1 False Start]

5. I'll Always Love You Just the Same [Take 2 Complete]

6. Romance Without Finance

7. Romance Without Finance [Take 1 Complete]

8. Romance Without Finance [Take 2 Incomplete]

9. Romance Without Finance [Take 3 Complete]

10. Romance Without Finance [Take 4 Incomplete]

11. Red Cross

12. Red Cross [Take 1 Complete]

13. Warming up a Riff

14. Billie's Bounce [Take 1 Complete]

15. Billie's Bounce [Take 2 Incomplete]

16. Billie's Bounce [Take 3 Complete]

17. Billie's Bounce

18. Billie's Bounce [Take 4 Incomplete]

19. Now's the Time

20. Now's the Time [Take 1 False Start]

21. Now's the Time [Take 2 Incomplete]

22. Now's the Time [Take 3 Complete]

Personal:

"Chalie Parker´s Reboppers"

Miles Davis (tp, excepto 13)

Dizzy Gillespie (P)

Charlie Parker (as)

Curley Russell (b)

Max Roach (d)

New York, november 26, 1945

Link: http://www.mediafire.com/?0hrgzgkymyd

Disc:2 & Disc:3

1. Half Nelson

2. Half Nelson

3. Sippin' at Bells

4. Sippin' at Bells

5. Sippin' at Bells

6. Sippin' at Bells

"Miles Davis All Stars"

Miles Davis (tp)

Charlie Parker (as)

John Lewis (p)

Nelson Boyd (b)

Max Roach (d)

New York, august 14, 1947

7. Another Hair Do

8. Another Hair Do

9. Another Hair Do

10. Another Hair Do

11. Bluebird

12. Bluebird

13. Bluebird

14. Klaunstance

15. Bird Gets the Worm

16. Bird Gets the Worm

17. Bird Gets the Worm

"Charlie Parker´s All Stars"

Miles Davis (tp)

Charlie Parker (as)

Duke Jordan (p)

Tommy Potter (b)

Max Roach (d)

New York, december 21, 1947

18. Barbados

19. Barbados

20. Barbados

21. Barbados

22. Ah-Leu-Cha

23. Ah-Leu-Cha

24. Constellation

25. Constellation

26. Constellation

27. Constellation

28. Constellation

29. Parker's Mood

30. Parker's Mood

31. Parker's Mood

32. Parker's Mood

"Charlie Parker´s All Stars"

Miles Davis (tp except 29-32)

Charlie Parker (as)

John Lewis (p)

Curley Russell (b)

Max Roach (d)

New York, septermber 28, 1948

Link: http://www.mediafire.com/?3421kw0levj

Disc:4

1. Parker's Mood

2. Perhaps

3. Perhaps

4. Perhaps

5. Perhaps

6. Perhaps

7. Perhaps

8. Perhaps

9. Marmaduke

10. Marmaduke

11. Marmaduke

12. Marmaduke

13. Marmaduke

14. Marmaduke

15. Marmaduke

16. Marmaduke

17. Marmaduke

18. Marmaduke

19. Marmaduke

20. Marmaduke

21. Steeplechase

22. Steeplechase

23. Merry-Go-Round

24. Merry-Go-Round

"Charlie Parker´s All Stars"

Miles Davis (tp except 29-32)

Charlie Parker (as)

John Lewis (p)

Curley Russell (b)

Max Roach (d)

New York, septermber 18 (1) & 24 (2-23), 1948

25. Groovin' High

26. All the Things You Are

27. Dizzy Atmosphere

"Dizzy Gillespie Sextet"

Dizzy Gillespie (tp)

Charlie Parker (as)

Clyde hart (p)

Remo Palmieri (g)

Slam Stewart (b)

Cozy Cole (d)

New Yor City, february 28, 1945

28. Dizzy's Boogie

29. Dizzy's Boogie

30. Flat Foot Floogie

31. Flat Foot Floogie

32. Poppity Pop

33. Slim's Jam

"Slim Gaillard And His Orchestra"

Dizzy Gillespie (tp)

Charlie Parker (as)

Jack McVea (ts)

Dodo Marmarosa (p)

Slim Gaillard (g. vcl on 30-32, p on 28-29)

Bam Brown (b. vcl on 30-32)

Zutty Singleton (d)

Hollywood, december 29, 1945)

Link: http://www.mediafire.com/?htnkwzcozdv

Charlie Parker- Live Performances On Savoy

Complete Savoy Live Performances
Sept. 29, 1947-Oct. 25, 1950 CD DISC 1: FROM THE ROYAL ROOST PT. I:

1. 52nd Street Theme
2. Koko
3. Groovin' High
4. Big Foot
5. Ornithology
6. Slow Boat to China
7. Hot House
8. Salt Peanuts
9. Chasin' the Bird
10. Out of Nowhere
11. How High the Moon
12. Half Nelson
13. White Christmas
14. Little Willie Leaps
15. Jumpin' With Symphony Sid/Be-Bop
16. Slow Boat to China
17. Ornithology
18. Groovin' High

Link: http://www.mediafire.com/?izy3muuzbdz

Complete Savoy Live Performances: Sept. 29, 1947-Oct. 25, 1950 Songs DISC 2: FROM THE ROYAL ROOST PT. II:

1. East of the Sun (And West of the Moon)
2. Cheryl
3. How High the Moon
4. Scrapple from the Apple
5. Bebop
6. Hot House
7. Oop Bop Sh'bam
8. Scrapple from the Apple
9. Salt Peanuts
10. Groovin' High
11. Scrapple from the Apple
12. Barbados
13. Salt Peanuts
14. Scrapple from the Apple

Link: http://www.mediafire.com/?d5ynokg0drq

Complete Savoy Live Performances: Sept. 29, 1947-Oct. 25, 1950 Album DISC 3: FROM THE ROYAL ROOST PT. III:

1. Barbados
2. Bebop
3. Groovin' High
4. Confirmation
5. Salt Peanuts
6. Half Nelson
7. Night in Tunisia, A
8. Scrapple from the Apple
9. Deedle
10. What's This?
11. Cheryl
12. Anthropology
13. Hurry Home
14. Deedle
15. Royal Roost Bop
16. Cheryl
17. Slow Boat to China
18. Chasin' the Bird

Link: http://www.mediafire.com/?imm2dmnzdfg

Complete Savoy Live Performances: Sept. 29, 1947-Oct. 25, 1950 CD DISC 4: CHICAGO:

1. There's a Small Hotel
2. These Foolish Things
3. Keen and Peachy
4. Hot House
5. Swivel Hips (Bird, Bass and Out)
6. Goodbye
7. Night in Tunisia, A
8. Dizzy Atmosphere
9. Groovin' High
10. Confirmation
11. Koko

Link: http://www.mediafire.com/?nyqlnnjzeyn

Personnel: Charlie Parker (alto saxophone); Dave Lambert, Buddy Stewart (vocals); Lucky Thompson, Claude McLin, Flip Phillips, Charlie Ventura (tenor saxophone); Miles Davis, Kenny Dorham, Dizzy Gillespie, Conte Candoli (trumpet); Bennie Green (trombone); Milt Jackson (vibraphone); Tadd Dameron, Al Haig, Chris Anderson, John Lewis (piano); George Freeman (guitar); Curley Russell, Tommy Potter, Leroy Jackson, Al McKibbon (bass); Max Roach, Joe Harris, Shelly Manne, Ed Shaughnessy, Bruz Freeman (drums).

Personnel: Charlie Parker (vocals, alto saxophone); Buddy Stewart (vocals, background vocals); Dave Lambert, Dave Lambert (vocals); George Freeman (guitar); Claude McLin, Flip Phillips, Lucky Thompson, Charlie Ventura (tenor saxophone); Conte Candoli, Dizzy Gillespie, Kenny Dorham, Miles Davis (trumpet); Bennie Green (trombone); Chris Anderson , John Lewis, Al Haig, Tadd Dameron (piano); Milt Jackson (vibraphone, background vocals); Bruz Freeman, Joe Harris , Max Roach, Shelly Manne, Ed Shaughnessy (drums).

Liner Note Authors: Loren Schoenberg; Orrin Keepnews; Paul Bacon.

Recording information: Carnegie Hall, New York, NY (1947-1950); Chicago Club, New York, NY (1947-1950); Chicago, IL (1947-1950); Royal Roost (1947-1950); Royal Roost New York, NY (1947-1950).

Editors: Paul Reid III; Orrin Keepnews.

SARAH VAUGHAN WITH CLIFFORD BROWN(1955)

La capacidad y extension de su registro era capaz de cubrir cuatro tipos de voces: barítono, alto, mezzo-soprano y soprano. Pero a diferencia de las cantantes de música clásica, la utilización y explotación de sus recursos no procedía de ninguna enseñanza de canto ni del aprendizaje en ningún conservatorio; su escuela fueron los grandes instrumentistas del jazz, desde Charlie Parker, a Dizzy Gillespie, desde Miles Davis a Clifford Brown, y lo mas asombroso de todo es que su voz no se deterioró con el paso del tiempo. Ni el alcohol, ni el tabaco ni las drogas le afectaron. Para decirlo gráficamente, si en los años cincuenta, fecha de grabación de este disco, su canto era ligero y brillante como un vino fino y cuidado, a partir de los sesenta su voz era tan robusta como un brandy de gran solera.

Este disco produce al oírlo la inconfundible sensación de plenitud, de disco redondo, de obra maestra del canto jazzistico nada más iniciar los compases del primer tema, una versión definitiva del maravilloso standard "Lullaby of Birdland", una canción que Sarah cantó como nadie. El empaste asombroso entre la cantante con los solistas: Herbie Mann a la flauta; Paul Quinichette al saxo tenor y con Clifford Brown a la trompeta, hacen que tenga sentido el calificativo de divina con el que la homenajearon sus colegas. Antes que Sarah Vaughan algunas cantantes trataron de aproximar su fraseo al de saxofones y trompetas, pero ella fue la única que acariciaba el milagro de fundirse con ellos.

En este disco, sin duda uno de los grandes discos de jazz de todos los tiempos, Sarah Vaughan proyecta gozosamente la columna sonora de su voz, dosifica a su voluntad su cálido vibrato y se balancea con comodidad en los matices de un timbre de voz único. Juega con el tiempo, los acentos y la armonía, y por si no fuera ello suficiente, los acompañantes rayan a una altura difícil de igualar en un disco de jazz vocal. Aunque el trompetista Clifford Brown, pone su firma y el sello mítico como solista de ésta histórica sesión, tanto el maestro del saxo tenor, Paul Quinichette, como el gran Herbie Mann a la flauta, encuentran siempre el modo de acertar de pleno. Y si en los vientos y metales, el trabajo es extraordinario, en la rítmica las escobillas del maestro Roy Haynes, y sobre todo la aportación espectacular del gran Jimmy Jones al piano, son sublimes.

Sarah Vaughan alcanzó su plenitud como vocalista en los cincuenta y este disco es una obra maestra sin ningún genero de duda. Tenía 30 años cuando fichó por el sello Mercury y sus éxitos no se hicieron esperar. Su primer gran disco y merecedor como este de ser destacado, es su extraordinario "Swingin Easy", liderando un trío que graba en estudio uno de sus discos mas logrados. Después vino este disco con Clifford Brown a la trompeta y a partir de aquí su carrera osciló siempre en un nivel de calidad muy alto. Todavía hoy hablar en jazz vocal de elegancia, de dominio vocal y de técnica musical, es hablar de Sarah Vaughan, una cantante que con un personalísimo estilo marcó el sendero por donde aun caminan las jóvenes cantantes de jazz que proliferan por los ámbitos del jazz.

01 Lullaby 0f Birdland ... George Shearing, George David Weiss (3:59)
02 September Song ... Kurt Weill, Maxwell Anderson (5:44)
03 I'm Glad There's You ... Jimmy Dorsey, Paul Mertz (5:09)
04 You're Not The Kind ... Irving Mills, Will Hudson (4:41)
05 Jim ... Nelson Shawn, Caesar Petrillo, Edward Ross (5:50)
06 He's My Guy ... Gene DePaul, Don Raye (4:12)
07 April In Paris ... Vernon Duke, E.Y. "Yip" Harburg (6:19)
08 It's Crazy ... Richard Rodgers, Dorothy Fields (4:55)
09 Embraceable You ... George Gershwin, Ira Gershwin (4:48)
10 Lullaby Of Birdland ... George Shearing, George David Weiss (3:58)

Sarah Vaughan (vocals)
Herbie Mann (flute)
Paul Quinichette (tenor saxophone)
Clifford Brown (trumpet)
Jimmy Jones (piano)
Joe Benjamin (bass guitar)
Roy Haynes (drums)
Grabado entre el 16 y el 18 de Diciembre de 1954 en la ciudad de New York.

JOHN COLTRANE-A LOVE SUPREME(1964)

Grabado por el cuarteto de John Coltrane el 9 de diciembre de 1964 en el estudio Van Gelder en Englewood Cliffs, Nueva Jersey. El disco es una suite en cuatro partes, que se corresponden con sendos temas: Acknowledgement (que contiene el famoso mantra que da nombre a la suite), Resolution, Pursuance y Psalm. Fue concebido como un disco espiritual, representativo de una búsqueda personal de pureza por parte de Coltrane. El tema final se corresponde con la letra de una poema piadoso incluido en las notas de presentación del disco.

Una versión alternativa de "Acknowledgement" fue grabada al día siguiente. Esta versión incluyó la participación del saxo tenor Archie Shepp y del bajista Art Davis. La única interpretación grabada en directo de la suite Love Supreme, en 1965 en Antibes, Francia, fue también remasterizada y realizada en un doble disco en 2002 por Impulse! Records junto con el disco original y tomas adicionales.


A Love Supreme es habitualmente considerado como uno de los discos de jazz más importantes de la historia.






John Coltrane – bandleader, liner notes, vocals and tenor saxophone
Jimmy Garrison – double bass
Elvin Jones – drums
McCoy Tyner – piano


1: Acknowledgement – 7:47

2: Resolution – 7:22

3: Pursuance - 10:45

4: Psalm – 7:08

MILES DAVIS-KIND OF BLUES

Grabación: 2 Marzo 1959 y 22 Abril 1959

• Miles Davis: Trompeta
• John Coltrane: Saxo Tenor
• Julian "Cannonball" Adderley: Saxo Alto
• Bill Evans: Piano
• Wynton Kelly: Piano en "Freddy Freeloader"
• Paul Chambers: Contrabajo
• Jimmy Cobb: Batería.

Obra  imprescindible entre imprescindibles, música afrodisiaca, inspiración divina, la mejor venta no sólo de Miles sino de toda la historia del jazz, una de las obras que jamás se hayan grabado. Esto y mucho más se ha dicho de "Kind Of Blue". Su reputación es tal que en cierta manera ha dejado de ser un simple disco para convertirse en un mito

Eludiendo comentarios extramusicales, "Kind Of Blue" es una de las obras fundamentales de Miles Davis, sin ninguna duda. Su éxito entre los aficionados al jazz tal vez sea debido a que esta obra se sitúa en el punto de equilibrio idoneo de la balanza formada por las diversas corrientes jazzísiticas. Aceptado de la misma forma por aquellos (crítica y público) más reaccionarios que por los otros más intransigentes, así como un disco perfecto para atraer la atención de los no iniciados al jazz.

"Kind Of Blue" sigue desarrollando el concepto "modal" iniciado ya por Miles en "Milestones". Concepto desarrollado por George Russell, en el cual el intérprete improvisa sobre una serie de escalas, en vez de hacerlo sobre acordes o armonías (como habitualmente se practicaba). Aparte del enfoque musical "modal", las composiciones eran totalmente originales, y los músicos por tanto desconocían previamente tales composiciones, sin ningun ensayo previo y estando los interpretes dotados de contundentes aptitudes creativas (lo que podría haber llevado a una confrontación de egos), podría haberse esperado cualquier resultado. Pero todo se desarrolló perfectamente. Allá cada uno buscando donde reside la magia del disco (tratamiento modal, equilibrio, serenidad, belleza, sencillez)